A 12° edição do Bourbon Street Fest acontece entre os dias 16 a 24 de Agosto na famosa casa de shows e no Parque Ibirapuera. Dia 17 de agosto o festival migra para o Rio de Janeiro e dia 22 para Brasília
O festival é uma celebração à música, à cultura e à culinária da Louisiana, trazendo ao Brasil o alto astral e a descontração de New Orleans. O Bourbon Street Music Club receberá de dois a três shows por noite ao longo da semana, de 19 a 23, além de oferecer um cardápio com novas opções da gastronomia da Louisiana durante o período do festival.
Como já se tornou tradição, o menu será inspirado na gastronomia cajun e créole, com pratos levemente condimentados, resultado da combinação das culturas francesa, espanhola, africana e indígena, que formaram o grande caldeirão cultural da Louisiana. E para o período do festival deste ano, algumas versões dos mais tradicionais pratos de New Orleans, dentre eles o Jambalaya, serão apresentados em releituras assinadas pelo chef Luís Fernando Sanguini.
A abertura e o encerramento com shows gratuitos acontecem no Parque do Ibirapuera. Demais shows acontecem na casa da Rua dos Chanés, que completa 20 anos.
Neste ano, o line up do festival que traz ao Brasil a diversidade musical de New Orleans, tem como nome principal Allen Toussaint, pianista, compositor e produtor, que compôs para os maiores nomes do R&B e do rock, o que fez dele uma lenda de New Orleans.
Também fazem parte do cast figuras locais, entre eles, o guitarrista blueseiro Walter “Wolfman” Washington e Rockin' Dopsie, Jr. & The Zydeco Twisters, que mantem a tradição do Zydeco com o acordeom e washboard.
O Bourbon Street Fest recebe ainda uma das verdadeiras lendas do jazz, Germaine Bazzle e a 504 Experience, e também o jazz moderno do trombonista Glen David Andrews; a cantora e guitarista Mia Borders, uma das mais talentosas surpresas da nova geração e a brass band Brass-A-Holics.
Nos shows gratuitos ao ar livre quem dá as boas vindas é a Orleans Street Jazz Band, um autêntica Street Band circula entre a plateia e aquece o publico antes das atrações principais. Na casa, durante a semana o Bourbon Street Jazz Quartet abre as noites de sexta e sábado e o Dj Crizz, há 5 anos como residente, mantem o clima nos intervalos dos shows.
Como já se tornou tradição, o menu será inspirado na gastronomia cajun e créole, com pratos levemente condimentados, resultado da combinação das culturas francesa, espanhola, africana e indígena, que formaram o grande caldeirão cultural da Louisiana. E para o período do festival deste ano, algumas versões dos mais tradicionais pratos de New Orleans, dentre eles o Jambalaya, serão apresentados em releituras assinadas pelo chef Luís Fernando Sanguini.
A abertura e o encerramento com shows gratuitos acontecem no Parque do Ibirapuera. Demais shows acontecem na casa da Rua dos Chanés, que completa 20 anos.
Neste ano, o line up do festival que traz ao Brasil a diversidade musical de New Orleans, tem como nome principal Allen Toussaint, pianista, compositor e produtor, que compôs para os maiores nomes do R&B e do rock, o que fez dele uma lenda de New Orleans.
Também fazem parte do cast figuras locais, entre eles, o guitarrista blueseiro Walter “Wolfman” Washington e Rockin' Dopsie, Jr. & The Zydeco Twisters, que mantem a tradição do Zydeco com o acordeom e washboard.
O Bourbon Street Fest recebe ainda uma das verdadeiras lendas do jazz, Germaine Bazzle e a 504 Experience, e também o jazz moderno do trombonista Glen David Andrews; a cantora e guitarista Mia Borders, uma das mais talentosas surpresas da nova geração e a brass band Brass-A-Holics.
Nos shows gratuitos ao ar livre quem dá as boas vindas é a Orleans Street Jazz Band, um autêntica Street Band circula entre a plateia e aquece o publico antes das atrações principais. Na casa, durante a semana o Bourbon Street Jazz Quartet abre as noites de sexta e sábado e o Dj Crizz, há 5 anos como residente, mantem o clima nos intervalos dos shows.
Serviço
Local: Bourbon Street | Rua Dos Chanés, 127 – Moema – SP
Bilheteria Bourbon Street: Rua dos Chanés 194 – de 2ªf.a 6ª.f das 9h às 20h, sábado e feriado das 14h às 20h
Fone para reserva: (11) 5095-6100 (Seg. a sexta) das 10h às 18h
Ingresso rápido - 11 4003 1212 - www.ingressorapido.com.br
Censura: 18 anos e 16 anosacompanhado de responsável
Capacidade: 400 pessoas
Estacionamento/ Valet: R$ 20,00
Aceitatodososcartões de débito e crédito.
Acesso para deficientes.
Arcondicionado.
Homepage:http://www.bourbonstreet.com.br/
Local: Bourbon Street | Rua Dos Chanés, 127 – Moema – SP
Bilheteria Bourbon Street: Rua dos Chanés 194 – de 2ªf.a 6ª.f das 9h às 20h, sábado e feriado das 14h às 20h
Fone para reserva: (11) 5095-6100 (Seg. a sexta) das 10h às 18h
Ingresso rápido - 11 4003 1212 - www.ingressorapido.com.br
Censura: 18 anos e 16 anosacompanhado de responsável
Capacidade: 400 pessoas
Estacionamento/ Valet: R$ 20,00
Aceitatodososcartões de débito e crédito.
Acesso para deficientes.
Arcondicionado.
Homepage:http://www.bourbonstreet.com.br/
Programação
16 / 08 – domingo - abertura - Parque do Ibirapuera – GRÁTIS
Local : Parque do Ibirapuera - Portão 10 – Av. Pedro Álvares Cabral s/n – Arena de Eventos, próximo Museu Afro Brasil
16 / 08 – domingo - abertura - Parque do Ibirapuera – GRÁTIS
Local : Parque do Ibirapuera - Portão 10 – Av. Pedro Álvares Cabral s/n – Arena de Eventos, próximo Museu Afro Brasil
15:30 – Orleans Street Jazz Band
16:00 – Germaine Bazzle& 504 Experience
17:30 – Allen Toussaint
19:00 – Brass-A-Holics
19 a 23 / 08 – shows no Bourbon Street Music Club
19/08 – terça-feira
21h00 - Allen Toussaint
22h30 – Brass-A-Holics
DJ Crizz – nos intervalos
20/08 – quarta-feira
21h00 – Mia Borders
22h30 – Walter “ Wolfman” Washington& The Roadmasters
DJ Crizz – nos intervalos
21/08 – quinta-feira
21h30 – Glen David Andrews
23h00 - Rockin' Dopsie, Jr. & The Zydeco Twisters
DJ Crizz – nosintervalos
22/08 – sexta-feira
21h30 - Bourbon Street Jazz Quartet
22h30 – Mia Borders
00h00 – Brass-A-Holics
DJ Crizz – nos intervalos
23/08 – sábado
21h30 - Bourbon Street Jazz Quartet
22h30 - Germaine Bazzle e a 504 Experience
00h00 - Rockin' Dopsie, Jr. & The Zydeco Twisters
DJ Crizz – nos intervalos
16:00 – Germaine Bazzle& 504 Experience
17:30 – Allen Toussaint
19:00 – Brass-A-Holics
19 a 23 / 08 – shows no Bourbon Street Music Club
19/08 – terça-feira
21h00 - Allen Toussaint
22h30 – Brass-A-Holics
DJ Crizz – nos intervalos
20/08 – quarta-feira
21h00 – Mia Borders
22h30 – Walter “ Wolfman” Washington& The Roadmasters
DJ Crizz – nos intervalos
21/08 – quinta-feira
21h30 – Glen David Andrews
23h00 - Rockin' Dopsie, Jr. & The Zydeco Twisters
DJ Crizz – nosintervalos
22/08 – sexta-feira
21h30 - Bourbon Street Jazz Quartet
22h30 – Mia Borders
00h00 – Brass-A-Holics
DJ Crizz – nos intervalos
23/08 – sábado
21h30 - Bourbon Street Jazz Quartet
22h30 - Germaine Bazzle e a 504 Experience
00h00 - Rockin' Dopsie, Jr. & The Zydeco Twisters
DJ Crizz – nos intervalos
24 / 08 – domingo– Encerramento - Parque do Ibirapuera – GRÁTIS
16:00 – Walter “Wolfman” Washington & The Roadmasters
17:30 – Glen David Andrews
19:00 – Rockin´Dopsie Jr. & The Zydeco Twisters
16:00 – Walter “Wolfman” Washington & The Roadmasters
17:30 – Glen David Andrews
19:00 – Rockin´Dopsie Jr. & The Zydeco Twisters
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Artistas
Allen Toussaint – o pianista, compositor, arranjador e produtor de sucessos dos Rolling Stones, The Who, Paul McCartney, Eric Clapton, Elvis Costello, Paul Simon, Etta James e John Mayall, vem ao Brasil pela primeira vez.
Um dos mais célebres músicos de New Orleans, Allen Toussaint é reverenciado pela nata musical de New Orleans, Estados Unidos e Europa.
Produtor, compositor, arranjador e pianista, Toussaint nasceu em 14 de janeiro de 1938, em Nova Orleans, e começou a aprender piano aos sete anos de idade.
Fortemente influenciado por Fats Domino, Huey "Piano" Smith e Ray Charles, ainda adolescente tocou em uma banda chamada The Flamingoes com o bluesman Snooks Eaglin. A lista daqueles que se beneficiaram de um jeito ou de outro de seu toque é infindável e vem de 1950 até os dias de hoje. Seu trabalho por trás de grandes nomes da música norte-americana foi suficiente para fazer dele uma lenda do R&B de Nova Orleans.
Como compositor, Toussaint provou ser um hitmaker consistente, comparável ao compositor maior da Motown, Smokey Robinson, tendo escrito algumas das pérolas que se tornaram clássicos do R&B, e que foram cantadas por inúmeros artistas que trabalham com estilos diferentes como o rock e o blues, principalmente a partir dos anos 1970. Mesmo com participações em diversos álbuns onde se destacou por sua voz descontraída e um trabalho de piano elegante, nem sempre foi a figura mais visível.
As contribuições de Toussaint para a música de Nova Orleans - e para o rock & roll em geral - foram de tal forma importantes, que ele foi indicado para o Hall of Fame do Rock and Roll em 1998.
Em 1958, Toussaint gravou um álbum instrumental para RCA chamado “The Wild Sound of New Orleans”, sob o pseudônimo Tousant, e uma das composições do disco, "Java", tornou-se um grande hit. Na época, ele também começou a escrever sob o pseudônimo Naomi Neville.
Em 1971 lança seu primeiro álbum solo em mais de uma década, chamando-o simplesmente de “Toussaint”, e no ano seguinte apresentou no mercado “Life, Love and Faith”. Durante a primeira metade dos anos 1970, trabalhou com nomes como Paul McCartney, The Band, Little Feat e Albert King, e produziu alguns dos mais importantes álbuns de Funk de Nova Orleans: Dr. John, "Right Place”, e o número um do disco-funk de Patti LaBelle, "Lady Marmalade".
Em 1975, Toussaint lançou o que muitos consideram como seu melhor álbum solo, “Southern Nights”, cuja faixa título se tornou um enorme sucesso através do pop star Glen Campbell. No ano seguinte, produziu o grupo The Meters, cuja estréia foi aclamada como um clássico do funk. Ao longo dos anos, produziu ótimos discos e canções memoráveis que alcançaram grandes destaques nos chats americanos e em todo o mundo.
Nos últimos 15 anos, seu trabalho experimentou um crescimento ainda maior de reconhecimento. Desde 96, gravou vários álbuns e colaborou nos trabalhos de nomes como Elvis Costelo e Eric Clapton. E, recentemente, o presidente Obama o condecorou com a Medalha nacional das Artes em cerimônia na Casa Branca.
Sua banda vem com Allen Toussaint (piano e voz), Clarence “Reginald” Toussaint (percussão), Herman LeBeaux Jr (bacteria), Roland Guerin (baixo), Renard Poche (guitarra) e Gary Brown (sax).
Brass-A-Holics - Onde mais você pode ouvir Chuck Brown, Miles Davis, Nirvana, John Coltrane, Wham, Cyndi Lauper, Kanye West e Louis Armstrong, tudo em um set?
Revelação e grande sucesso do último Festival de New Orleans, um show do Brass-A-Holics é uma experiência singular que ganha vida e excitação diante dos olhos e ouvidos das plateias.
Com o Brass-A-Holics.
Foi em 2010 que o The Brass-A-Holics Band e o The Go-Go Brass Funk juntaram as forças para honrar as tradições da blackmusic, em mais uma excelente combinação de cultura e música da grande cidade de Nova Orleans, Louisiana. A união dos dois grupos criou um núcleo composto por trombone, trompete, saxofone e sousaphone, mas também adiciona um conjunto completo de bateria, percussão, teclado e uma guitarra elétrica.
Com Winston Turner (trombone), Tannon Williams (trumpete), Robin Clabby (sax), Keiko Komaki (teclados), Matt Clark (guitarra), Dwayne Muhammad (percussão), Reggie Nicholas (bateria), DJ Raymond (baixo) e Herbert McCarver (tuba).
Germaine Bazzle & 504 Experience - Uma verdadeira diva do jazz, Germaine Bazzle é mais um grande talento nascido no celeiro musical de Nova Orleans.
Sua opção de dedicar-se mais ao ensino de canto do que aos palcos e estúdios explica porque ela não se tornou mundialmente famosa.
Seu grande alcance vocal e a maestria no controle da dinâmica tornaram seus scats lendários, influenciada por grandes nomes como Sarah Vaughan, Ella Fitzgerald e Billy Eckstine, assumiu um repertório de jazz clássico e canções populares americanas.
Ela já gravou com Wynton Marsalis e Dianne Reeves, e é atração esperada e aplaudida todos os anos no New Orleans Jazz Fest, o maior evento do gênero no mundo.
Com GermaineBazzle (voz), Mitch Player (baixo), Ocie Davis (bacteria), Larry Sieberth (piano) e Christian Winther (sax).
Glen David Andrews – Seu projeto, “Redemption”, de 2014, relaciona sua própria vida a de sua cidade, recuperada após uma grande tragédia. O músico que renasceu do abuso de drogas e de álcool, assim como Nova Orleans ressurgiu das cinzas deixadas pelo furacão Katrina.
Andrews vem de uma família de músicos e nasceu no que muitos consideram ser a mais antiga comunidade negra nos Estados Unidos, Treme, onde a luta pela sobrevivência é diária. Junto com seu primo mais novo, Troy "Trombone” Shorty, absorveu lições musicais da vida, aprendendo a história da tradição de uma banda de metais, a partir de figuras icônicas como Tuba Fats. Ele também aprendeu o poder da cultura do carnaval da cidade, o Mardi Gras.
Com Glen David Andrews (trombone e voz), Ron Williams (baixo e direção musical), Josh Starkman (guitarra), James Martin (saxophone), Glenn Hall (trumpete) e Walter Harris (bacteria).
Mia Borders - Com sua voz infinitamente doce e composições com molduras emocionais, Mia Borders encarna o espírito de sua cidade, New Orleans.
Depois de entrar na cena musical em 2005, com “Good Things”, Borders lançou vários álbuns e se apresentou por todo EUA.
Seu mais recente trabalho, Quarter - Life Crisis (2013), desenvolvido por Warren Riker e produzido por Anders Osborne, mostra o lado ousado da artista, com uma coleção de canções mais pessoais e intimistas. Um registro de boa música e de grande intensidade.
Com Mia Borders (voz e guitarra), Jesse Morrow (baixo), Robert Lee (bacteria), Takeshi Shimmura (guitar).
Rockin ' Dopsie Jr. & The ZydecoTwisters - Desde a morte de Alton Rubin, em 26 de agosto de 1993, a família Dopsie prometeu manter sua memória viva através da banda Rockin ' Dopsie Jr. & The ZydecoTwisters, liderada por seus filhos Dopsie Jr. (acordeonista, vocalista e tocador de washboard) e Alton Jr (bateria).
Ao fazê-lo, a banda tornou-se um fenômeno que rendeu notoriedade internacional, apresentando um Zydeco (estilo de música folk norte-americana derivado da população francesa da Louisiana) com a convicção e a autenticidade de sua rica herança.
Um aspecto que diferencia a Rockin ' Dopsie, Jr. & The ZydecoTwisters, é que nenhuma outra banda de Zydeco foi liderada por um músico que também toca com primazia washboard.
A performance do grupo no último New Orleans Jazz and Heritage Festival, em 2014, honrou a memória de Rockin ' Dopsie, e os músicos esperam reedita-la no Bourbon Street Fest desse ano.
Com Rockin' Dopsie Jr (voz e washboard/percussão), Michael Rubin (acordeon), Alton Rubin Jr (batería), James Charles Hudson (trumpete), Milton Lewis (sax), Shelton Sonnier (guitarra), Keith Vinet (teclado) e Alonzo Johnson Jr (baixo).
Um dos mais célebres músicos de New Orleans, Allen Toussaint é reverenciado pela nata musical de New Orleans, Estados Unidos e Europa.
Produtor, compositor, arranjador e pianista, Toussaint nasceu em 14 de janeiro de 1938, em Nova Orleans, e começou a aprender piano aos sete anos de idade.
Fortemente influenciado por Fats Domino, Huey "Piano" Smith e Ray Charles, ainda adolescente tocou em uma banda chamada The Flamingoes com o bluesman Snooks Eaglin. A lista daqueles que se beneficiaram de um jeito ou de outro de seu toque é infindável e vem de 1950 até os dias de hoje. Seu trabalho por trás de grandes nomes da música norte-americana foi suficiente para fazer dele uma lenda do R&B de Nova Orleans.
Como compositor, Toussaint provou ser um hitmaker consistente, comparável ao compositor maior da Motown, Smokey Robinson, tendo escrito algumas das pérolas que se tornaram clássicos do R&B, e que foram cantadas por inúmeros artistas que trabalham com estilos diferentes como o rock e o blues, principalmente a partir dos anos 1970. Mesmo com participações em diversos álbuns onde se destacou por sua voz descontraída e um trabalho de piano elegante, nem sempre foi a figura mais visível.
As contribuições de Toussaint para a música de Nova Orleans - e para o rock & roll em geral - foram de tal forma importantes, que ele foi indicado para o Hall of Fame do Rock and Roll em 1998.
Em 1958, Toussaint gravou um álbum instrumental para RCA chamado “The Wild Sound of New Orleans”, sob o pseudônimo Tousant, e uma das composições do disco, "Java", tornou-se um grande hit. Na época, ele também começou a escrever sob o pseudônimo Naomi Neville.
Em 1971 lança seu primeiro álbum solo em mais de uma década, chamando-o simplesmente de “Toussaint”, e no ano seguinte apresentou no mercado “Life, Love and Faith”. Durante a primeira metade dos anos 1970, trabalhou com nomes como Paul McCartney, The Band, Little Feat e Albert King, e produziu alguns dos mais importantes álbuns de Funk de Nova Orleans: Dr. John, "Right Place”, e o número um do disco-funk de Patti LaBelle, "Lady Marmalade".
Em 1975, Toussaint lançou o que muitos consideram como seu melhor álbum solo, “Southern Nights”, cuja faixa título se tornou um enorme sucesso através do pop star Glen Campbell. No ano seguinte, produziu o grupo The Meters, cuja estréia foi aclamada como um clássico do funk. Ao longo dos anos, produziu ótimos discos e canções memoráveis que alcançaram grandes destaques nos chats americanos e em todo o mundo.
Nos últimos 15 anos, seu trabalho experimentou um crescimento ainda maior de reconhecimento. Desde 96, gravou vários álbuns e colaborou nos trabalhos de nomes como Elvis Costelo e Eric Clapton. E, recentemente, o presidente Obama o condecorou com a Medalha nacional das Artes em cerimônia na Casa Branca.
Sua banda vem com Allen Toussaint (piano e voz), Clarence “Reginald” Toussaint (percussão), Herman LeBeaux Jr (bacteria), Roland Guerin (baixo), Renard Poche (guitarra) e Gary Brown (sax).
Brass-A-Holics - Onde mais você pode ouvir Chuck Brown, Miles Davis, Nirvana, John Coltrane, Wham, Cyndi Lauper, Kanye West e Louis Armstrong, tudo em um set?
Revelação e grande sucesso do último Festival de New Orleans, um show do Brass-A-Holics é uma experiência singular que ganha vida e excitação diante dos olhos e ouvidos das plateias.
Com o Brass-A-Holics.
Foi em 2010 que o The Brass-A-Holics Band e o The Go-Go Brass Funk juntaram as forças para honrar as tradições da blackmusic, em mais uma excelente combinação de cultura e música da grande cidade de Nova Orleans, Louisiana. A união dos dois grupos criou um núcleo composto por trombone, trompete, saxofone e sousaphone, mas também adiciona um conjunto completo de bateria, percussão, teclado e uma guitarra elétrica.
Com Winston Turner (trombone), Tannon Williams (trumpete), Robin Clabby (sax), Keiko Komaki (teclados), Matt Clark (guitarra), Dwayne Muhammad (percussão), Reggie Nicholas (bateria), DJ Raymond (baixo) e Herbert McCarver (tuba).
Germaine Bazzle & 504 Experience - Uma verdadeira diva do jazz, Germaine Bazzle é mais um grande talento nascido no celeiro musical de Nova Orleans.
Sua opção de dedicar-se mais ao ensino de canto do que aos palcos e estúdios explica porque ela não se tornou mundialmente famosa.
Seu grande alcance vocal e a maestria no controle da dinâmica tornaram seus scats lendários, influenciada por grandes nomes como Sarah Vaughan, Ella Fitzgerald e Billy Eckstine, assumiu um repertório de jazz clássico e canções populares americanas.
Ela já gravou com Wynton Marsalis e Dianne Reeves, e é atração esperada e aplaudida todos os anos no New Orleans Jazz Fest, o maior evento do gênero no mundo.
Com GermaineBazzle (voz), Mitch Player (baixo), Ocie Davis (bacteria), Larry Sieberth (piano) e Christian Winther (sax).
Glen David Andrews – Seu projeto, “Redemption”, de 2014, relaciona sua própria vida a de sua cidade, recuperada após uma grande tragédia. O músico que renasceu do abuso de drogas e de álcool, assim como Nova Orleans ressurgiu das cinzas deixadas pelo furacão Katrina.
Andrews vem de uma família de músicos e nasceu no que muitos consideram ser a mais antiga comunidade negra nos Estados Unidos, Treme, onde a luta pela sobrevivência é diária. Junto com seu primo mais novo, Troy "Trombone” Shorty, absorveu lições musicais da vida, aprendendo a história da tradição de uma banda de metais, a partir de figuras icônicas como Tuba Fats. Ele também aprendeu o poder da cultura do carnaval da cidade, o Mardi Gras.
Com Glen David Andrews (trombone e voz), Ron Williams (baixo e direção musical), Josh Starkman (guitarra), James Martin (saxophone), Glenn Hall (trumpete) e Walter Harris (bacteria).
Mia Borders - Com sua voz infinitamente doce e composições com molduras emocionais, Mia Borders encarna o espírito de sua cidade, New Orleans.
Depois de entrar na cena musical em 2005, com “Good Things”, Borders lançou vários álbuns e se apresentou por todo EUA.
Seu mais recente trabalho, Quarter - Life Crisis (2013), desenvolvido por Warren Riker e produzido por Anders Osborne, mostra o lado ousado da artista, com uma coleção de canções mais pessoais e intimistas. Um registro de boa música e de grande intensidade.
Com Mia Borders (voz e guitarra), Jesse Morrow (baixo), Robert Lee (bacteria), Takeshi Shimmura (guitar).
Rockin ' Dopsie Jr. & The ZydecoTwisters - Desde a morte de Alton Rubin, em 26 de agosto de 1993, a família Dopsie prometeu manter sua memória viva através da banda Rockin ' Dopsie Jr. & The ZydecoTwisters, liderada por seus filhos Dopsie Jr. (acordeonista, vocalista e tocador de washboard) e Alton Jr (bateria).
Ao fazê-lo, a banda tornou-se um fenômeno que rendeu notoriedade internacional, apresentando um Zydeco (estilo de música folk norte-americana derivado da população francesa da Louisiana) com a convicção e a autenticidade de sua rica herança.
Um aspecto que diferencia a Rockin ' Dopsie, Jr. & The ZydecoTwisters, é que nenhuma outra banda de Zydeco foi liderada por um músico que também toca com primazia washboard.
A performance do grupo no último New Orleans Jazz and Heritage Festival, em 2014, honrou a memória de Rockin ' Dopsie, e os músicos esperam reedita-la no Bourbon Street Fest desse ano.
Com Rockin' Dopsie Jr (voz e washboard/percussão), Michael Rubin (acordeon), Alton Rubin Jr (batería), James Charles Hudson (trumpete), Milton Lewis (sax), Shelton Sonnier (guitarra), Keith Vinet (teclado) e Alonzo Johnson Jr (baixo).
Walter “Wolfman” Washington - Tornou-se uma lenda local nos clubes de blackmusic de Nova Orleans nos anos 70/80, e lançou uma série de álbuns que foram bem sucedidos. Guitarrista inovador e cantor de primeira, transita com fluência pelo R&B, soul, funk, jazz, e blues.
Trabalhou com grandes ícones, como o vocalista Johnny Adams, e hoje é um dos mais representativos músicos da música negra norte-americana.
Nasceu e cresceu em Nova Orleans, onde começou a cantar no coro de igreja ainda criança. Com o passar dos anos, apaixonou-se pelo Blues e R&B e aprendeu a tocar guitarra. No início dos anos 1960, Washington se tornou membro da banda de Lee Dorsey e depois trabalhou coma cantora Irma Thomas.
Com Walter “Wolfman” Washington (guitarra e voz), Jimmy Carpenter (sax e voz), Antonio Gambrell (trumpete e voz), Wayne Maureau (bateria) e Jack Cruz (baixo e voz).
Trabalhou com grandes ícones, como o vocalista Johnny Adams, e hoje é um dos mais representativos músicos da música negra norte-americana.
Nasceu e cresceu em Nova Orleans, onde começou a cantar no coro de igreja ainda criança. Com o passar dos anos, apaixonou-se pelo Blues e R&B e aprendeu a tocar guitarra. No início dos anos 1960, Washington se tornou membro da banda de Lee Dorsey e depois trabalhou coma cantora Irma Thomas.
Com Walter “Wolfman” Washington (guitarra e voz), Jimmy Carpenter (sax e voz), Antonio Gambrell (trumpete e voz), Wayne Maureau (bateria) e Jack Cruz (baixo e voz).
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